Эволюция принцесс Disney: от пассивных героинь к современным воительницам

В пантеоне диснеевских принцесс пополнение: встречайте Райю, самую прогрессивную героиню на сегодняшний день. Её появление — отличный повод оглянуться назад и проследить, как менялся идеал «девочки из сказки» вместе с эпохами. Какими их видели в 30-е, 60-е, 90-е? И куда мы пришли теперь? Интересно, отражает ли эволюция принцесс эволюцию наших собственных представлений о женщине?

Первый эскиз Белоснежки Грима Натвика/Белоснежка в мультфильме «Белоснежка и семь гномов» реж. Уильям Коттрелл, Дэвиэ Хэнд, Уилфред Джексон, Ларри Мори, Перс Пирс, Бен Шарпстин, 1937

Художники смягчили первоначальный эскиз, убрали чувственные губы, одели в простое платье и деревянные башмаки. Так родился канон: невинная девушка в беде, покорно ждущая спасения. Главные добродетели Белоснежки — наивность, смирение и умение вести хозяйство. В свои 14 лет она печёт пироги для семи гномов и поёт о том, что «Когда-нибудь мой принц придёт». Сказочная условность того времени игнорировала многие вопросы: в финале принц целует спящую несовершеннолетнюю принцессу, и это считается счастливым концом. Других вариантов просто не предлагалось.

Следующей в очереди стала Золушка (1950). Как и предшественница, она была образцом трудолюбия и кротости, но в ней уже проступила важная черта — готовность бороться за свою мечту. Пусть и с помощью феи-крёстной и говорящих мышей. Её решимость, пусть и пассивная, пробивалась сквозь тиранию мачехи. Это был маленький, но шаг вперёд.

Кадр из мультфильма «Золушка» реж. Клайд Джероними, Уилфред Джексон, Хэмильтон Ласки, 1950

В 1959 году вышла «Спящая красавица» — визуальный шедевр, вдохновлённый живописью Северного Возрождения. Но по содержанию это был шаг назад. Принцесса Аврора унаследовала от Белоснежки наивность и покорность судьбе. Её главное достижение — не уколоться о веретено до 16 лет. Фактически, главными героинями стали феи, сражающиеся с Малефисентой, а мужчины (и пьяный король, и принц под руководством фей) играли второстепенные роли. Аврора же… просто пела и спала. Не слишком вдохновляюще, не так ли?

Кадр из мультфильма «Спящая красавица» реж. Клайд Джероними, Лес Кларк, Хэмильтон Ласки, 1959

Disney потребовалось 30 лет, чтобы вернуться с по-настоящему новой героиней. «Русалочка» (1989) стала революцией. Ариэль мечтала не о замужестве, а о другом мире, о свободе. Её любовь к принцу Эрику стала частью этого бунта против воли отца. Она сама проявляла инициативу, спасала принца и боролась за своё будущее. Казалось бы, прогресс налицо! Но здесь нас подстерегает парадокс.

Кадр из мультфильма «Русалочка» реж. Рон Клементс, Джон Маскер, 1989

В 90-е студия сделала ставку на сильных, независимых принцесс. Белль из «Красавицы и Чудовища» обожала книги и приключения, Жасмин бунтовала против традиций, Покахонтас выбирала народ, а Мулан становилась воительницей. Однако лингвистический анализ показал шокирующую деталь: в этих «прогрессивных» мультфильмах женщины стали говорить гораздо меньше! Мужские голоса занимали от 70 до 90% экранного времени. В «Аладдине» — 90%! Получается, что, дав героиням силу, создатели лишили их голоса. Странный обмен, не находите?

Кадр из мультфильма «Аладдин» реж. Рон Клементс, Джон Маскер, 1992
Кадр из мультфильма «Покахонтас» реж. Майк Гэбриел, Эрик Голдберг, 1995

«Принцесса и лягушка» (2009) стала тихой, но важной вехой. Тиана — первая чернокожая принцесса, и её мечта — не принц, а собственный ресторан. Любовь здесь — история про взаимное взросление и поддержку, где оба партнёра (кстати, большую часть времени в обличье лягушек) меняются к лучшему. Увы, мультфильм не стал суперхитом. Может, публика не была готова к такой иронии и взрослости?

Кадр из мультфильма «Принцесса и лягушка» реж. Рон Клементс, Джон Маскер, 2009

С появлением 3D-анимации принцессы окончательно превратились в супергероинь. Рапунцель орудовала сковородкой, Моана покоряла океан, а Мерида из «Храброй сердцем» метко стреляла из лука. Ключевой перелом случился, когда за режиссёрский пульт впервые сели женщины. Бренда Чэпман в «Храброй сердцем» сделала главной темой сложные отношения матери и дочери, полностью убрав любовную линию. А Дженнифер Ли в «Холодном сердце» совершила настоящий переворот, сделав центральной силой любовь двух сестёр. Вечные архетибы — злая колдунья и добрая принцесса — наконец помирились в одном персонаже, Эльзе. Это был прорыв.

Кадр из мультфильма «Моана» реж. Рон Клементс, Джон Маскер, Дон Холл, Крис Уильямс, 2016

И вот мы подходим к Райе. Она — воительница, лидер, невеста не ждёт. Её история — о доверии и объединении расколотого мира, а не о поиске принца. Примечательно, что Эльза и Анна, ставшие королевами, так и не вошли в официальный список принцесс Disney. Может, потому, что они окончательно переросли этот, всё ещё несколько коммерческий, статус? Студия явно переосмысливает саму концепцию, реагируя на критику и запросы взрослеющей аудитории. Хэштег #giveelsaagirlfriend красноречиво намекает, что зрители ждут новых, ещё более сложных и честных историй. Эволюция продолжается.

Кадр из мультфильма «Райя и последний дракон» реж. Дон Холл, Карлос Лопес Эстрада, Пол Бриггс, Джон Рипа, 2021

Отправить комментарий