Максим Дунаевский: 10 главных песен композитора от «Мушкетёров» до «Мэри Поппинс»

Сегодня 80 лет исполняется Максиму Дунаевскому. Сын легендарного Исаака Дунаевского, он, конечно, вошёл в историю как автор шлягеров из наших любимых киномюзиклов. Эти песни давно живут своей жизнью, оторвавшись от фильмов, но почерк композитора в них узнаётся сразу. Давайте вспомним десять треков — от оглушительных хитов до тех, что знают только истинные ценители.

Первый номер — и первый же громкий успех молодого композитора. Экранизация Дюма была не совсем его дебютом, но именно здесь Дунаевский выступил как полноправный соавтор. Любопытно, что сам он считал себя в первую очередь театральным человеком, и большинство песен для «Трёх мушкетёров» написал ещё для спектакля ТЮЗа. Но «Песня мушкетёров» — особенная. Это был сознательно созданный «бэнгер» для кино, рассчитанный, по задумке, на распевание в кабаках. Что ж, получилось: рефрен «Пора-пора…» знает у нас каждый. Или нет?

В «Мушкетёрах» Дунаевский хотел доказать, что киномюзикл может быть современным. Его ориентиром, как и для многих коллег, были революционные «Бременские музыканты» Геннадия Гладкова. С мультипликацией же у Дунаевского связаны два ярких опыта — оба в сотрудничестве с Гарри Бардиным. Первый — остроумный «Пиф-паф, ой-ой-ой!», где детский стишок предстаёт в пяти аранжировках, от оперной до прог-рока. Второй — бессмертный «Летучий корабль». Забавно, что оба этих мультфильма не так давно получили игровые римейки. Интересно, смогли они передать ту самую магию?

Если не считать Бардина, то главным режиссёром в карьере Дунаевского стала Татьяна Лиознова. Она всегда точно знала, чего хочет от музыки. По легенде, «Позвони мне…» композитор переписывал два десятка раз, выкидывая куски текста Рождественского, чтобы родился идеальный поп-хит. Лиознова даже забраковала вокал Ирины Муравьёвой (хотя его можно услышать на пластинке), и в итоге в фильме поёт Жанна Рождественская. Перфекционизм, но оно того стоило.

Основным же кинорежиссёром для Дунаевского оставался Георгий Юнгвальд-Хилькевич, постановщик тех самых «Мушкетёров». Увы, это не история о встрече двух гениев. После обаятельных, хоть и наивных «Мушкетёров» работы Хилькевича были, скажем мягко, не первого ряда. И часто именно песни Дунаевского хоть как-то спасали положение.

Ещё одним постоянным партнёром стал Александр Павловский, тоже с Одесской киностудии. Их первая совместная работа — «Трест, который лопнул» по О. Генри. Съёмки были сложными, фильм едва не запретили, но зато в процессе произошли важные замены. Вместо Боярского пришёл Николай Караченцов, а за кадром с ним пел рокер Павел Смеян. Автором текстов вместо Леонида Филатова стал Наум Олев. Именно этот творческий тандем позже сделает «Мэри Поппинс».

Следующий проект с Павловским и Олевым — музыка к экранизации повести «Зелёный фургон» о первых советских милиционерах. Интересно, что автор книги, Александр Козачинский, — личность легендарная: якобы бывший бандит, перевоспитанный писателями Ильфом и Петровым. Материал для исторического боевика с элементами комедии — отличный.

Не менее важен был для Дунаевского поэт Леонид Дербенёв. Их познакомил тот же Юнгвальд-Хилькевич после ссоры с прежним автором текстов. Одна из их совместных работ — песня в исполнении Караченцова из фильма «Маленькое одолжение». Караченцов, как и Боярский, стал одним из голосов композитора. Песню про кленовый лист помнят все, а вот сам фильм сегодня мало кто вспомнит.

Ненадолго вернёмся к «Мушкетёрам». Дунаевский с Хилькевичем возвращались к ним снова и снова. Продолжения «Двадцать лет спустя» и «Тридцать лет спустя» вышли в тяжёлые для кино 90-е. Чудо, что их вообще сняли с тем же звёздным составом, но качество, увы, было уже не то. Хотя, конечно, лучше, чем позднейшие «оригинальные» сиквелы.

Ещё один любопытный опыт Дунаевского — пожалуй, единственная его работа в научной фантастике. Фильм «Подземелье ведьм» по сценарию Кира Булычёва с Сергеем Жигуновым рассказывает о космонавтах на планете, где местные племена используют артефакты погибших экспедиций. Тут и выдуманный язык, и неплохие для своего времени эффекты. Смотреть интересно, хотя Караченцов здесь, увы, не поёт.

И, конечно, какая подборка может обойтись без «Ветра перемен»? С момента выхода «Мэри Поппинс» эта песня стала негласным гимном выпускных, последних звонков и прощальных костров. Длинный, пронзительный финал «сказки для взрослых» сделан как окончательный, но не безнадёжный. Кстати, оригинальное название «Мэри Поппинс, до свидания» звучало для времён застоя почти вызывающе — будто напоминание, что чудеса не вечны. Или всё-таки вечны?