О чем фильм «Человек, который смеётся»
«Человек, который смеётся» Владимира Котта: когда суровый мачо не может сдержать улыбку
Евгений Цыганов в русском Стэйтема? Да, звучит как авантюра. Но режиссёр Владимир Котт («Карп отмороженный», «Непослушники») решил пойти дальше и превратить этот образ в чистый абсурд. Его новая комедия «Человек, который смеётся» (выйдя 26 февраля 2026 года) — история про актёра боевиков, который после случайного ранения на съёмках начинает… беспричинно и неудержимо смеяться . Причём в самый неподходящий момент . Рассказываем, о чём кино и стоит ли на него идти.
Завязка: десять гонораров и дробь в мягкое место
Дмитрий (Цыганов) — звезда экшн-фильмов с непроницаемым лицом. Публика обожает его за образ сурового мачо, у которого даже бровь не дрогнет. Однажды ему поступает предложение от сибирского бизнесмена Сергея (Сергей Гармаш) — сыграть хладнокровного киллера в криминальной драме про лихие 90-е . Гонорар в десять раз выше обычного, а Сергей явно вкладывает в фильм что-то личное . Дмитрий соглашается, хотя понимает, что снимают, скорее всего, очередную «клюкву» .
И вот на съёмочной площадке случается трагекомедия: по нелепой случайности актёра ранят выстрелом дробью . Ранение лёгкое, операция простая, но пробуждается Дмитрий с неожиданным побочным эффектом. Теперь любые эмоции — гнев, печаль, удивление — выражаются у него безудержным истерическим смехом .
Стоп. Как играть киллера с каменным лицом, если ты всё время хохочешь? А главное — как объяснить это серьёзному инвестору, который за каждым твоим смешком видит личное оскорбление?
Смех как проклятие и освобождение
Идея фильма, кстати, не высосана из пальца, а основана на реальной истории голландца Хууга Боссе, который после неудачного наркоза страдал от приступов неконтролируемого смеха . У Котта эта ситуация становится метафорой.
Владимир Котт объясняет: его герой — это человек, который забыл, как улыбаться, но через смех заново открывает себя и меняет отношение к миру . «Постепенно он открывает главную тайну смеха — он заразен. Если ты хотя бы немного улыбнёшься, то все вокруг начнут улыбаться», — говорит режиссёр .
Дмитрий попадает в ловушку: играть сурового убийцу, корчась от смеха, невозможно. Но и отказаться от роли нельзя — «огорчать» Сергея, который явно не понаслышке знаком с темой, никто не рискует . Ситуация превращается в абсурдный сюр, где смех воспринимается окружающими то как издевательство, то как признак сумасшествия .
И тут начинается самое интересное: фильм из чистой комедии превращается в разговор о том, что такое быть «крутым» на самом деле.
Сам Цыганов говорит об этом прямо: «Быть крутым — это не играть клишированную роль мачо, а быть собой. Даже с «физиономией киллера» можно вязать чулочки и делать это классно, не стесняясь» . Его герой — ранимый человек, который становится уязвимым из-за своей «смешливости», и это ставит под вопрос весь его привычный образ .
Закулисье и семейные линии
Параллельно «Человек, который смеётся» — это ещё и кино о кино. О том, как снимают современные фильмы, какие компромиссы приходится принимать и что в итоге получает зритель . Тут есть и цепкий агент-авантюрист (Степан Девонин), прислушивающийся к гаданиям жены на Таро , и съёмочная группа, пытающаяся выкрутиться из абсурдной ситуации.
Особая линия — отношения отца и сына. Сына Дмитрия играет реальный сын Евгения Цыганова — Андрей Цыганов . Их экранные отношения получились, по отзывам, очень настоящими и трогательными, даже при всей комедийности основного сюжета .
В актёрском составе также Ирина Пегова, Анастасия Красовская и Сергей Гармаш, который, по словам критиков, в роли «главного бандюгана 90-х» смотрится лучше некуда .
Кульминация: финал с катарсисом и песней
К финалу зрителя ждёт не просто развязка, а сформулированный посыл. О том, что русские не должны в западном кино играть только бандитов. Что мы не страшные, что у нас есть своя культура и свой Станиславский .
В качестве вишенки на торте — Цыганов поёт «Песенку о хорошем настроении» . И это, судя по отзывам, работает. Даже у cynical-критиков вызывает улыбку.
Представьте: актёр с репутацией «ледяного человека» вдруг выдаёт что-то такое тёплое и искреннее. Это и есть момент истины.
За что ругают и хвалят
Мнения разделились. Критики находят, что фильму «не хватает остроумия, азарта и дерзости», а жанр скачет от комедии к сюру и обратно . Главная претензия — структурная рыхлость: «Для Атоса слишком много, а для графа де Ла Фер — недостаточно» .
Зрители в отзывах пишут по-разному. Кто-то называет фильм «чепухой и ерундистикой», кому-то не заходит бандитская тема 90-х . Но многие в восторге: «шикарный фильм», «забавный и не придурочный», «Цыганов, Пегова и Красовская — молодцы», «Сергей Гармаш — лучше и не придумать» .
Самые тёплые слова достаются именно актёрской игре и тому, что создатели явно старались сделать живое, а не шаблонное кино .
Рейтинг у картины 16+, хронометраж — 1 час 37 минут . Это значит, что заскучать не успеете, даже если сюжет покажется слишком лёгким.
Если вы готовы посмотреть на Цыганова в неожиданном амплуа, поностальгировать по 90-м (хоть и в ироничном ключе) и задуматься о том, что настоящая крутость — в умении быть собой — смело идите. А если ждёте от комедии только гомерического хохота каждые пять минут — возможно, стоит выбрать что-то попроще. Хотя улыбку Цыганова с ямочками на щеках вы точно запомните .



Отправить комментарий