Петли времени в кино: почему герои застревают и зачем это зрителям

В Okko уже три серии «Сансары», и Павел Деревянко каждое утро просыпается во вчера. Знакомо? Ещё бы. Мы столько раз видели героев, застрявших во времени, что уже сбились со счёта. Но вместо того чтобы составлять очередную подборку — вот, мол, 50 фильмов про петли, посмотрите все, — давайте лучше разберёмся. Почему режиссёры снова и снова накручивают время на катушку? Что общего у всех этих Дней сурка и что их разводит по разным полюсам?

«День сурка»
Начнём с главного. «День сурка» — это уже не фильм, а культурный код. Харольд Рэмис придумал хай-концепт, который сейчас кажется вечным, как колёса. Филу Коннорсу понадобились тысячи лет, чтобы перестать быть мудаком. В ранних вариантах сценария так и было написано: тысячи лет. Мы не знаем, сколько именно он торчал в Панксатони, но факт остаётся фактом: время остановилось, потому что герой сам не хотел двигаться.

Застрять — значит не меняться
Все, кто попадает во временную петлю, до этого застревают в собственном характере. Фил Коннорс — в цинизме. Героиня «Зависнуть в Палм-Спрингс» — в инфантильности. Надя из «Жизней матрёшки» — в саморазрушении. Персонаж Деревянко в «Сансаре» — в чувстве вины. Петля — это не сбой матрицы, это психотерапия. Только длиной в вечность.

А иногда герои не хотят выходить из петли. В «Милой встрече» девушка специально возвращается в тот самый день, когда была счастлива. До — плохо, после — будет ещё хуже. Солярий во времени маскируется под портал, а реальность — под угрозу. И только тысячный повтор шуток того самого парня начинает бесить. Но рискнуть двинуться вперёд всё равно страшно.

Кадр из фильма «Взлетная полоса» реж. Крис Маркер, 1962

Короткая петля — длинная безысходность
Есть фильмы, где время сжимается до часа. «12:01 пополудни» — забытая короткометражка, в которой герой успевает только дойти до парка и съесть бутерброд. Никакой арки персонажа, никакого обучения игре на пианино. Только бутерброд, только хардкор. Это уже не комедия, а хоррор. И причина петли — в любви к порядку. Мир стал таким же аккуратным и мёртвым, как упакованный ланч.

Смерть как перезагрузка
Фил Коннорс засыпал. Героиня «Счастливого дня смерти» умирала от рук маньяка. Надя в «Матрешке» — по пьяни под колёсами такси. Деревянко в «Сансаре» — тоже нелепо. Смерть здесь — не трагедия, а кнопка reset. Но суть не в том, как ты умер, а в том, как ты живёшь. Алан из «Матрешки» проговаривает главное: «Очень тяжело изменить свою жизнь». Сериал Наташи Лионн — об этом. И «Сансара» — тоже.

Кадр из фильма «Самоубийцы: История любви» реж. Горан Дукич, 2006

Зеркало для героя, зеркало для страны
Владимир Хотиненко снял «Зеркало для героя» почти одновременно с «Днём сурка». Тоже петля, тоже 1949 год, тоже двое застрявших. Но если Рэмис задавался вопросами теологии и морали, то Хотиненко снимал социальную сатиру. Советский человек застрял в мае 1949-го не потому, что он плохой, а потому что вся страна застряла в идеологии. И не может ни осмыслить прошлое, ни двинуться в будущее.

Кадр из сериала «Жизни матрешки» реж. Наташа Лионн, Лесли Хэдланд, Александр Буоно, 2019

Путешествия во времени — не только про петли
Тут целый зоопарк: машины времени, червоточины, парадокс дедушки, эффект бабочки. Нолан в «Интерстелларе» закручивает время в ленту Мёбиуса. Вильнёв в «Прибытии» делает прошлое будущим, а будущее — прошлым. Райан Джонсон в «Петле времени» сталкивает Джозефа Гордона-Левитта с Брюсом Уиллисом и спрашивает: готов ли ты убить себя, чтобы спасти мир?

Кадр из фильма «Детонатор» реж. Шейн Каррут, 2004

А есть «Детонатор» Шейна Каррута. Снятый за 7000 долларов, он стал культовым именно потому, что слишком буквально отнёсся к механике путешествий. Герои плодят двойников, воруют паспорта у самих себя и теряются в собственных копиях. Кто из них оригинал? Имеет ли это значение?

Память как машина времени
Ричард Кёртис в «Бойфренде из будущего» идёт другим путём. Герой умеет перемещаться в прошлое, но использует это не для спасения мира, а чтобы переживать счастливые моменты снова и снова. По сути, его суперсила — это память. Та же механика в «Люблю тебя, люблю» Алена Рене: поток воспоминаний, из которого герой не хочет выныривать. И в рассказе, лёгшем в основу «12:01», у главного героя погибла жена, и он застрял в дне до её смерти.

Кадр из фильма «Интерстеллар» реж. Кристофер Нолан, 2014

Так зачем нам все эти петли? Затем, что время в кино — не физика, а психология. Мы возвращаемся в прошлое, потому что не можем отпустить обиды, вину, любовь. Мы боимся будущего, потому что не знаем, что там. И каждый новый фильм о временной петле — это не про сюжет, а про нас. Про то, что однажды мы всё-таки решимся выключить будильник и выйти из бесконечного 2 февраля.

Кадр из фильма «Петля времени» реж. Райан Джонсон, 2012
Кадр из фильма «Бойфренд из будущего» реж. Ричард Кёртис, 2013

Отправить комментарий