Канны-2025: главные победители и фильмы, которые обсуждают после фестиваля

Вот и закончился 78-й Каннский кинофестиваль. Главный приз, «Золотую пальмовую ветвь», получила драма иранского режиссёра Джафара Панахи «Простая случайность». Решение жюри многие сочли компромиссным, но на фоне не самого сильного основного конкурса оно выглядит логичным. Давайте же пробежимся по победителям и самым интересным премьерам этого года. Что нам запомнилось, кроме пальмовой ветви?

В этом году жюри возглавляла легендарная Жюльет Бинош. Вместе с ней фильмы оценивали звёзды вроде Холли Берри и Джереми Стронга, а также уважаемые режиссёры со всего мира. Солидная компания, не правда ли? Им предстояло выбрать лучшее из лучшего.

Среди заметных работ — «Молодые матери» братьев Дарденн. Бельгийские классики социального кино снова обратились к теме материнства и ответственности. Их фильмы всегда как укол в самое сердце — этот не стал исключением.

Палестинский фильм «Я рад, что ты уже мертв» Тауфика Бархома — горькая, саркастичная история, которая прозвучала особенно остро на фоне текущих событий. Кино как форма сопротивления и памяти.

Отдельно стоит отметить актёрскую работу. Приз за лучшую мужскую роль получил Фрэнк Диллэйн за роль в британском фильме «Сорванец» режиссёра Харриса Дикинсона. Диллэйн сыграл подростка на грани срыва, и сделал это безупречно.

А вот колумбийская драма «Поэт» — это история о таланте, который не вписывается в систему. Оскар Рестрепо — поэт-неудачник, разведённый, пьющий и живущий с сестрой. В 50 лет он устраивается учителем и встречает 15-летнюю Юрледи, пишущую гениальные стихи в блокнотик с блестками. Он пытается продвинуть её в мир литературы, но богатым снобам девочка из бедной семьи неинтересна. Горькая притча о том, как общество отторгает настоящее искусство, если оно приходит «не оттуда».

Новый фильм Йоакима Триера «Сентиментальная ценность» — это семейная драма с налётом чёрного юмора. Нора Борг, звезда театра, злится на отца-режиссёра, бросившего семью. После смерти матери он возвращается, чтобы снять фильм о своей матери — и предлагает главную роль Норе. Та отказывается, и роль уходит голливудской звезде. Искусная игра с нарративом, нарциссизмом творцов и болью покинутых детей. Триер как всегда на высоте.

Чилийская картина «Таинственный взгляд фламинго» переносит нас в 1982 год, в шахтёрский посёлок, где живёт коммуна трансгендерных женщин, устраивающих кабаре. В поселении начинает распространяться ВИЧ, о котором никто ничего не знает. Шахтёры решают, что зараза передаётся через взгляд гея или транс-персоны. В центре истории — 11-летняя девочка, усыновлённая артистками. Поразительная, трогательная и очень человечная история о страхе, невежестве и принятии.

«Чума» — это жёсткая история о детской жестокости из американского спортивного лагеря. Новенький Бен видит, как все травят Илая, у которого кожное заболевание. Мальчика считают «чумным», после контакта с ним все бегут мыться. Бен сначала присоединяется к травле, но потом проникается сочувствием к жертве. Неудобное, но необходимое кино о том, как рождается насилие в группе.

«Сират» — это почти апокалиптическое роуд-муви. Луис с маленьким сыном ищет в марокканской пустыне свою старшую дочь среди рейверов. Внезапно появляются солдаты, объявляя военное положение, и начинается бегство. Отец упрямо следует за группой выживших через пустыню, не зная, что ждёт впереди. Гипнотическое путешествие в никуда.

Жюлия Дюкурно, автор «Титана», возвращается с «Альфой». Действие происходит в 90-е: смертельный вирус превращает людей в мраморные статуи и передаётся через кровь. 13-летняя Альфа приходит домой с татуировкой, приводя маму в ужас. В их доме появляется дядя-наркоман, живое напоминание об опасности. Напряжённая семейная драма на фоне эпидемии, где метафоры обретают буквальную силу.

Китайский режиссёр Би Гань снял «Воскрешение» — футуристическую сказку о мире, где люди обрели бессмертие, отказавшись от снов. Тех, кто ещё способен мечтать, называют Фантазмерами. Один так получает шанс увидеть все свои сны до конца, которые оказываются… 100-летней историей кино, от Люмьеров до 1999 года. Метафизический манифест о силе искусства и памяти. Потрясающая визуальная поэма.

Ари Астер («Реинкарнация», «Солнцестояние») снова шокирует. «Эддингтон» — это чёрная комедия о маленьком городке в Нью-Мексико во время ковида. Шериф объявляет войну мэру, его жена с мамой погружаются в теории заговора, а на фоне этого начинаются протесты после убийства Джорджа Флойда. Безумный, провокационный срез Америки на грани нервного срыва.

Немецкий фильм «Звук падения» показывает одну и ту же ферму в четырёх разных эпохах: Первая мировая, ГДР, наши дни. История одной семьи, её травм, потерь и попыток выжить. Камерное, но невероятно мощное кино о том, как время меняет людей, но боль остаётся.

Карла Симон, автор «Алькарраса», сняла «Ромерию». Молодая женщина, чьи родители умерли от СПИДа в 90-х, находит своих родственников, чтобы получить подпись для гранта. Она обнаруживает чужих, не слишком приятных людей. Горькое исследование семейных уз, которые оказываются тоньше паутины.

«Прости, детка» — дебют Евы Виктор, который поразил многих. Это история преподавательницы Агнес, которая переживает травму насилия со стороны своего ментора. Фильм не о мести, а о том, как жить с болью, находя опору в мелочах. Чрезвычайно тонкая и смелая работа.

Уэс Андерсон снова радует своим фирменным стилем. «Финикийская схема» — это история афериста Жа-Жа Корды (Бенисио Дель Торо), который решает познакомить свою дочь-монахиню с семейным бизнесом. Их путешествие по Ближнему Востоку превращается в остроумную, стильную одиссею о наследстве, деньгах и тайнах прошлого. Идеальный баланс между иронией и меланхолией.

Кристен Стюарт дебютировала как режиссёр с «Хронологией воды» — экранизацией мемуаров Лидии Юкнавич. Это глубоко личное, почти автобиографическое высказывание о травме, взрослении и поиске себя. Вода здесь — метафора и очищения, и разрушения. Смелый и честный шаг для актрисы.

Программа «Особый взгляд» порой предлагает более смелые вещи, чем основной конкурс. Палестинский вестерн «Однажды в Газе» — яркий пример. Два друга занимаются нелегальным бизнесом в Газе 2007 года. После убийства одного из них второй начинает жизнь заново и получает роль в «первом палестинском экшене». Но прошлое настигает. Жанровое кино как способ говорить о политике без прямолинейности.

И напоследок — новый фильм Линн Рэмси «Умри, моя любовь». Как всегда, режиссёр разделила зал на восторженных поклонников и возмущённых критиков. От Рэмси сложно ждать утешительного кино — её работы всегда исследуют тёмные уголки психики. На этот раз, кажется, она зашла ещё дальше. После просмотра остаётся чувство, будто тебя провели по краю пропасти. А разве не для этого мы любим авторское кино?

Вот такой получился фестиваль. Не самый громкий, но глубокий и разнообразный. От иранской драмы до палестинского вестерна, от футуристической притчи до чёрной комедии про ковид. Канны-2025 доказали, что кино по-прежнему умеет задавать неудобные вопросы и искать новые формы. А вы какой фильм хотели бы посмотреть в первую очередь?