В чем смысл фильма «Кит»

Человек или кит: О чем фильм «Кит» Даррена Аронофски

Когда слышишь имя Даррена Аронофски, в голове сразу всплывают «Реквием по мечте», «Рестлер» или «Черный лебедь». Его фильмы — это всегда испытание на прочность, погружение в человеческую природу с ее самыми темными и светлыми сторонами. «Кит» не стал исключением. Но за всей этой тяжестью, потом и слезами скрывается удивительно теплое и человечное кино. О чем же оно на самом деле?

Последние дни Чарли

Главный герой — Чарли, преподаватель литературы, весящий под триста килограммов. Он практически не встает с дивана, зарабатывает на жизнь онлайн-уроками (всегда с выключенной камерой) и медленно ест себя до смерти после гибели своего партнера . Фильм показывает всего несколько дней из его жизни — с понедельника до конца недели, словно обратный отсчет .

В его квартиру входят и выходят люди: подруга-медсестра Лиз, заботящаяся о нем и ругающая за отказ лечь в больницу; странный парень-миссионер из церкви «Новая жизнь»; бывшая жена, которую он бросил ради мужчины; и наконец, дочь Элли — злая, циничная, брошенная им в восемь лет .

Интересный факт: Аронофски вынашивал идею экранизации почти десять лет — просто не мог найти актера на главную роль. А увидел Брендана Фрейзера в трейлере малобюджетного бразильского фильма и понял: вот он .

Моби Дик в однокомнатной квартире

Весь фильм пронизан отсылками к роману Германа Мелвилла «Моби Дик». Элли когда-то написала сочинение об этой книге, и Чарли перечитывает его снова и снова. В этом эссе — ключ ко всему: «Кит не имеет эмоций, он просто огромное бедное животное. А Ахав думает, что жизнь станет лучше, если он убьет кита, но это ему не поможет» .

Чарли и есть тот самый кит. Огромный, неповоротливый, вызывающий у окружающих отвращение и жалость. А его борьба — это не охота, а мучительное существование человека, который сам выбрал для себя наказание. Он сам создал себе эту тюрьму из плоти, потому что не смог пережить потерю .

Люди удивительны?

В фильме есть ключевая фраза, которую Чарли произносит несколько раз: «Люди удивительны. Они неспособны не заботиться друг о друге» . И это звучит странно, потому что вокруг него — сплошная жестокость. Дочь плюет в него, выкладывает фото в соцсети с издевательскими подписями, требует денег. Миссионер брезгует прикасаться к нему. Даже доставщик пиццы смотрит с отвращением .

Но Чарли упрямо продолжает верить в людей. Он прощает всех, оправдывает, ищет в каждом лучшее. И в этом его сила и его слабость одновременно. Как заметил сам Фрейзер в интервью, Чарли — очень эгоистичный человек, который принимал ужасные решения . Но в финале жизни он пытается сделать единственное важное дело — честно поговорить с дочерью.

Честность как высшая ценность

Сценарист Сэмюэл Хантер, написавший и пьесу, и сценарий, вложил в уста Чарли простую истину: главное — это писать честно, говорить честно, жить честно . И в этом смысле «Кит» — фильм про то, как трудно быть честным, когда вся жизнь — сплошная боль и череда ошибок.

Брендан Фрейзер, переживший в реальной жизни годы забвения, депрессию и проблемы со здоровьем, вложил в эту роль всю свою боль . Неслучайно его возвращение называют одним из самых мощных камбэков в истории Голливуда.

«Кит» — кино тяжелое, местами невыносимое, с провисающим сюжетом в середине . Но оно оставляет странное светлое чувство. Потому что, вопреки всему, это история о прощении. О том, что даже на самом дне можно найти искру человечности. О том, что любовь, пусть запоздалая и неловкая, все еще имеет значение.

И когда в финале Чарли, превозмогая боль, встает и идет к дочери — понимаешь, что вся эта история была не про смерть. А про жизнь, которую, оказывается, можно прожить заново в последние несколько дней.